Vad skiljer en illustratör från en konstnär?

I den moderna världen kan många områden av mänsklig verksamhet inte göra utan yrken som illustratören och konstnären, som idag är i stor efterfrågan.

illustratör

En illustratör är en person som skapar en bild baserad på en historia, eller en text som skrivs av någon författare. Dessa människor arbetar med att skapa tematiska bilder för böcker och tidskrifter.

De allra första illustrationerna anses vara teckningar som lämnas av primitiva människor, grottkonst. De skapades direkt av manuell arbetskraft.

Tiderna gick, med utvecklingen av den civiliserade världen, utvecklades även de nyaste teknikerna. I sådana gamla länder som Egypten, Grekland och Romerriket spelade väggmålningar en mycket viktig roll, de hade även en slags värde.

Under medeltiden var målning en väldigt impopulär ledig tid. Endast bilder relaterade till kanoniska kyrkmotiv och porträtt av ädla monarker och deras många adelsvassaler hedrade.

Allt som skapades utanför dessa ämnen ansågs vara en satanisk manifestation, som i sin tur försöktes av den heliga inkvisitionen att utrota. Vanligtvis visade illustrationer, som inte var relaterade till de tillåtna ämnena, försökades genom förbränning, samma öde väntade sin skapare.

Situationen förändrades dramatiskt när den stora tiden av den härliga tiden kom - renässansen. Under denna period, blomstrande av aktiviteter av legendariska personligheter, som kallas de mest kända illustratörer i alla åldrar:

  • Leonardo Da Vinci.
  • Rafael Santi.
  • Michelangelo Buanarotti och så vidare.

Med tiden gick målningen snabbt fram och fylldes med olika genrer, konsten att skapa illustrationer separerade från den.

Den allra första illustrationen anses vara biografi av de egyptiska faraonerna, vilka arkeologer har hittat, både i lyxiga gravar - pyramider och i tempelkomplex.

På 1900-talet har illustrationen tagit en betydande plats inom konstområdet.

Jobbbeskrivning

Hela essensen av en illustratörs arbete är att skapa skisser, eller skapa färdiga verk om specifika ämnen för kunder. För att bli en illustratör måste en person i sitt arsenal ha ett stort antal dragtekniker:

  1. Grafisk illustration - skapa en ritning i grafiktekniken med en enkel penna.
  2. Botanisk illustration - bilden av objektet som beskrivs (används för läroböcker).
  3. Teknisk illustration - skapande av ritningar.
  4. Illustration gjord av speciella tekniker - origami, modellering, broderi och så vidare.

Omfattningen av illustratörens arbete:

  • Utskrift - skapande av affischer och affischer.
  • Pressen.
  • Litteratur.
  • Storyboard i animering.
  • Skapa internetbanners.
  • Reklamfält.

Idag är illustratorns yrke väldigt populär.

Konstnären

Enligt den historiska versionen av ordet "konstnärens etymologi" går dess rötter tillbaka till de gamla tyska dialekterna, det är förknippat med beteckningen av handen. En konstnär är en person som är föremål för kreativ aktivitet, som arbetar inom konstområdet.

Konstnärer började sitt kreativa arbete sedan det mänskliga livet föddes på jorden. Överallt finns här och där elementen av stenkonst, målningar i gamla tempel, skapade redan före Jesu Kristi födelse.

Sedan ankomsten av en utvecklad civilisation började kunskaperna hos konstnärer njuta av stor ära. Dessa människor blev inbjudna att dekorera hem, tempel och till och med gravar. Konstnärens hantverk har alltid varit nära förknippat med skapandet av färger, ett av de viktigaste materialen för ritning.

I antikens tider var konstnärens yrke omhuggad i en magisk aura, till exempel i antika Egypten, var artisterna vördade med prästerna, det vill säga de hade en mycket hög social position.

Men de första kända konstnärerna erkände grekerna. Den allra första dokoyen i denna verksamhet anses vara den mytiska mästaren i alla affärer Daedalus .

Daedalus

Kärnan i yrket

Konstnärens yrke kan inte ens betraktas som sådan, eftersom det i själva verket är en sinnestillstånd för det mesta. I antiken var artister begåvade av naturen, som inte bara målade porträtt och självporträtt utan skapade också landskap, mästerverk i kubism, avantgarde och så vidare.

Trots att många målningar av stora artister nu köper på fantastiska pengar, var deras skapare som regel fattiga och dog i full fattigdom, härligheten kom till dem efter döden.

Modernt tillämpningsområde:

  1. Målning.
  2. Grafik.
  3. Konst och hantverk.
  4. Mikrominiatyr.
  5. Fotokonst
  6. Graffiti.
  7. Bio.

Den allmänna mellan illustratören och artisten

  • Både illustratören och konstnären på deras arbetsplats skapar mästerverk.
  • Arbeta praktiskt taget i identiska tillämpningsområden.
  • De är yrken som härstammar i antiken.
  • Illustratören och konstnären i något sammanhang kan betecknas som ett yrke.

skillnad

  1. Konstnärens yrke är inom konstområdet ett bredare koncept än illustratörens yrke.
  2. Illustrationen skapas på grundval av en litterär historia eller historia, som det faktiskt är ett tillägg, skapa den nödvändiga bilden.
  3. Illustratören i hans arbete är begränsad av strikta bilder, konstnären är fri i hans fantasiflyg och kan skapa konstverk efter eget gottfinnande.

Rekommenderas

Remantadin och Kagocel - en jämförelse av medel och vad som är bättre
2019
Vad är bättre än pimafucin eller flukonazol och hur skiljer de sig från varandra
2019
Vilket är bättre att välja en Chevrolet Lanos eller Lada Priora?
2019